Álcool e exercícios: por que malhar embriagado me ajuda a obter ganhos.
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NOVA YORK — A luminosa Kelli O'Hara toma apenas um gole de conhaque Alexander na versão teatral magnificamente cantada de "Days of Wine and Roses", e você pode sentir a luz interior de sua personagem começar a diminuir. A espirituosa e estudiosa Kirsten de O'Hara é uma secretária de Nova York que vai à cidade uma noite com um relações-públicas que bebe muito, interpretado por Brian d'Arcy James. O evento simultâneo, porém, é seu encontro às cegas com o diabo na garrafa.
Através de seus excelentes protagonistas, o compositor Adam Guettel e o escritor de livros Craig Lucas revisitam o clássico "Os Dias de Vinho e Rosas", um teleplay preventivo de 1958 e um filme de 1962 sobre os salários da bebida. O novo musical da Atlantic Theatre Company - local de nascimento off-Broadway de "The Band's Visit" e "Kimberly Akimbo" - define as consequências angustiantes do vício nos ritmos de fugas transgressivas e corações partidos.
Na verdade, são duas histórias de amor torturadas. Um é entre Kirsten Arnesen de O'Hara e Joe Clay de James, o outro é um ménage á alcool - entre Kirsten, Joe e qualquer coisa que seja 80 proof. Como se para sublinhar o cone de capacitação mútua em que Joe e Kirsten vivem, eles são os únicos personagens em um elenco de nove que cantam (embora sua filha Lila, interpretada por Ella Dane Morgan, consiga alguns compassos em alguns números ).
E cante a partitura adjacente à ópera de Guettel com toda a gloriosa técnica e intensidade que um compositor (ou diretor Michael Greif) poderia desejar. Guettel e O'Hara trabalharam juntos em 2005 em "The Light in the Piazza" do Lincoln Center Theatre e, mais uma vez, sua coloratura excepcional se mostra irresistível para um coquetel misto de êxtase e dor de Guettel. James, indicado ao Tony por sua recente passagem pela Broadway como o padeiro em "Caminhos da Floresta", é páreo para o poder de O'Hara aqui, em um papel que exige que ele seja yin para o carente yang de O'Hara.
Numa época em que o musical americano parece cada vez mais pop, é um prazer encontrar uma paleta de novas músicas de show que mergulham profundamente no personagem, que favorecem a emoção arrebatadora sobre a familiaridade do Spotify. Não que Britney Spears não seja divertida de ouvir - agora existem três shows na Broadway ("Moulin Rouge", "& Juliet" e "Once Upon a One More Time") contendo canções escritas originalmente para ela. Mas a riqueza do teatro musical se degrada se o ritmo acelerado do chiclete se tornar a batida padrão.
"Days of Wine and Roses" nos leva de volta a meados do século passado, quando o alcoolismo talvez fosse mais uma questão social polêmica. Mas seu papel catalisador em um relacionamento co-dependente permanece dramaticamente interessante, especialmente conforme mapeado no excelente livro de Lucas para o programa. (Mesmo em uma eventual transição para a intervenção de 12 passos, Lucas evita clichês clínicos.) O que anima a história é como o álcool migra da periferia para o centro da vida de Joe e Kirsten, como ele se torna o ímã e a cunha em suas vidas. casado.
"Duas pessoas encalhadas no mar, duas pessoas encalhadas somos nós", eles cantam nos momentos de abertura do show, uma letra que identifica elementos psicológicos fundamentais no musical: a alienação que Joe e Kirsten sentem, a liberação da responsabilidade social que ambos sentem. procurar. Beber é o hobby que se torna a ocupação, e Guettel encontra uma saída melódica maravilhosa para sua epifania, em uma canção que O'Hara e James cantam juntos, "Evanescence".
A música voa com seus espíritos embriagados, a permissão que cantá-la juntos lhes dá para simplesmente deixar de lado a vergonha e a inibição. Raramente uma peça musical define tão profundamente os benefícios de uma mudança de humor gerada por meios artificiais.
E raramente, também, um musical se compromete tão generosamente com a sinergia entre os personagens centrais infelizes. Além de Lila, o único outro personagem complexo é o pai taciturno de Kirsten, retratado com uma dor intrigante e enigmática por Byron Jennings. A própria Lila de Morgan é um retrato esplendidamente específico da filha de alcoólatras, uma criança que precisa aprender não apenas que os adultos não são confiáveis, mas também que ela deve ser uma mãe para eles.